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【聯合晚報╱記者孔令琪/即時報導】

台北市政府為打造水源市場新風貌,特別邀請到國際知名動力藝術家亞科夫. 亞剛,創作大型公共藝術「水源之心」,今天正式啟用。原本外觀掛滿冷氣機的老舊大廈,宛如新生般地重新矗立在民眾眼前,改變大眾對傳統市場的印象,成為公館地區耀眼地標。

「水源之心」水源市場外牆公共藝術由以色列籍藝術家亞柯夫. 亞剛 (Lord Yaacov Agam0)以公共藝術的方式重塑水源市場的外觀,上午台北市長郝龍斌與亞剛走上銘傳人行天橋最佳觀賞位置欣賞這個公共藝術,再走至水源市場門口進行揭幕。

【中央社╱台北9日電】
 
外觀老舊、牆面斑駁的公館水源大樓不見了!台北市政府今天表示,水源大樓經藝術大師亞科夫.亞剛設計,已搖身一變,成為有177種繽紛色彩、亞洲首件「巨型複形畫公共藝術」。

台北市政府文化局日前委託以色列裔法籍藝術大師亞科夫.亞剛(Yaacov Agam),以創意為水源市場老舊大樓外牆拉皮。文化局表示,藉由「台北好好看」專案,北市結合都市更新與公共藝術設置,讓超過30年歷史的水源大樓脫胎換骨、成為嶄新的「水源之心」。

文化局表示,亞剛已高齡82歲,是當代「機動藝術」代表人物之一,代表作曾在美國紐約、法國巴黎等地亮相,去年公共藝術作品「和平啟示」也在高雄世運主場館展出。

亞剛表示,創作理念就是「改變環境中的視覺侵略感(visual aggression)」;因此在設計水源大樓外牆時,主張以彩色外層覆蓋外掛冷氣機、將「張牙舞爪」的窗戶整合為和諧的整體,將冷僻的元素化為充滿和諧的建築。

此外,亞剛也解釋「水源之心」的欣賞方式,民眾欣賞這幅「複形畫」,可從不同角度欣賞不一樣的圖案。從大樓正面可看到漸層的彩虹映照在波光粼粼的海洋中;從左方欣賞,會看到藍白相間的條紋;從右邊觀賞,則可看到漸層彩虹。

他強調,整棟建物以「高彈性節能塗料」繪製而成,色彩高達177種,象徵台北市的多元。

台北市長郝龍斌今天也到場,與亞剛一起為「水源之心」揭幕。他說,水源大樓從不起眼的土黃色建築變身公共藝術,「不只變漂亮而已」,未來還要將周邊安全措施做通盤規劃。

副市長李永萍則說,當初在整建前,這棟樓簡直就是「台北好難看」;她除了感謝亞剛的全力投入,也感謝附近住戶的配合。她並承諾,花博之前,會完成水源市場旁的人行道與天橋的整建作業。

引自  http://udn.com/NEWS/DOMESTIC/BREAKIN...

裝置藝術? 城市意象被嫌狗籠

[不指定 05/09/2010 21:21 | by patw ]

為了提昇文化氣息,台中市政府在各個重要路口設置城市入口意象裝置藝術,其中忠明南路與五權西路口的裝置藝術被很多民眾批評外型很像狗籠,毫無美感,簡直是浪費公帑。

鐵製的4個金屬框矗立在忠民南路、五權西路口,這是市府為了提昇文化藝術氣息設置的城市入口意象,但它代表什麼意義?市民大多一臉狐疑,天馬行空,大家發揮想像力,議員說,其實這件公共藝術品的主題叫做「足跡」,只是很少人有慧根,看得出它的意境。

這裡原本種了很多花草,去年年底,市政府編列很多錢,挖掉花木,蓋了這4個足跡,這4個裝置藝術用的是擴大內需方案的經費,議員反諷說,這真的是政府亂花錢的足跡。(民視新聞李坤錫、陳建華台中報導)


引自 http://news.ftv.com.tw/?sno=2010508C...

新港藝術高中規劃該校第一個公共藝術規畫案「藝術傳sing」,邀請藝術家與學生共同創作數件藝術作品。目前裝置藝術家游文富正與該校200多位學生互動,以4萬多根竹枝創作裝置藝術「青濤」,共同記錄青春回憶,所有作品預計今年6月完工,歡迎民眾參觀。

另外,行動藝術家吳娟近日也帶領同學利用廢物製作玩偶,準備在公共藝術完成後的開幕活動中遊街。

新港藝高校長王炎煌說,藝高旁有兩棟古厝,其中一棟將開發為社區藝廊,首檔作品擬展出「關於新港二、三事」,由藝術家陳順築帶領學生自行製作作品、佈置展場,讓學生兼任藝術家、藝術行政工作者。

引自  http://udn.com/NEWS/DOMESTIC/BREAKIN...
【聯合報╱本報記者/周美惠】

今年春節,台北當代藝術館前方的廣場豎起一座狀似古鐘的雕塑,鐘的下方高懸一名金色裸男,乍看如同上吊的屍體;途經於此的民眾尚得從裸男的生殖器底下經過,深感詭異的民眾因不堪驚嚇,向民代投訴,引來議論紛紛。

原來,這是台北當代藝術館為大陸藝術家張洹舉行的「阿彌陀佛」個展,特別設置在廣場上的大型雕塑,這是張洹以自己的軀體為雛形所做的創作。

自覺無辜的當代館發出聲明強調,張洹的作品雖帶來視覺震撼,但有和平及祈福的寓意,「張洹的藝術成就廣獲世界各大城市肯定、邀展不斷,各地民眾迴響熱烈…台北市民的文化素養,已可與其他大城市相匹敵,當代館肩負著教育及前瞻的使命,希望能全面提升台灣民眾對當代藝術的包容與鑑賞水平。」言下之意,似乎是台北市民「少見多怪」了。

無巧不巧,紐約市最近也發生一起公共藝術設置紛爭。英國雕塑家Antony Gormley最近將31尊以自己為原型的真人大小雕塑設置在紐約的路旁、人行道及屋頂、壁架等處。

由於這批真人大小的雕像有些狀似要跳樓,引起紐約市民恐慌,報警的電話大增,儘管警方一再強調,這些是雕塑,而非悲傷欲絕、想要輕生的真人,但報警電話依舊讓警方應接不暇。

很不幸地,在這一系列公共藝術展剛開幕不久,一名耶魯大學學生從這批公共藝術設置地點之一的帝國大廈一躍而下。

Antony Gormley過去也曾在倫敦街頭創作過類似的藝術,他強調自己的創作是「對紐約市的驚嘆歡呼」。如果觀者因而聯想到自殺或死亡,那就是對進化的負面解讀了。

看來身處國際藝術之都的紐約市民,對這類型具爭議的藝術品的解讀並沒有比台北市民高明,他們的反應甚至更加激烈。

對藝術家而言,本著一片善意,卻未能獲得正面回應,當然很委曲。但這得回歸公共藝術的本質,其中最重要的精神之一是「公共參與」,當藝術家的創作被擺置在街頭,它勢必就得接受群眾的「檢驗」。群眾回報的正、負面情緒雖然非關藝術品的真正價值,一件深受群眾喜愛的藝術,未必較觀眾厭惡的藝術來得高明。然而,街頭是殘酷的,公共藝術的設置者往往得為此付上政治責任,街頭不是美術館,在設置公共藝術之前,若單從「純藝術」的角度思考,可能得等著承受觀眾的反擊了。

引自  http://udn.com/NEWS/READING/REA8/557...

由文建會編列專款,打造的安平港國家歷史風景區公共藝術「安平海吼-濤˙痕」,即將於2010年5月2日(日)晚間6點至7點30分,於安平觀夕平台舉行啟用音樂會。

  公共藝術「安平海吼-濤˙痕」是座高達五點五公尺高的巨型手作陶雕塑,由陶藝家徐永旭,結合自然海吼與作品鳴吼聲來做為設計理念。藉由海風吹過作品時發出的吼聲,重現清代流傳的安平海吼。

  台南市文化觀光處表示,該作品特色在於藉著手指的印記,由作品在一年的春分、秋分和冬至前後觀看不同時節的落日。在階梯鞍馬區,更設置和安平社區居民同完成的手印陶作,藉由這項公共藝術,結合在地自然人文。

  啟用音樂會將在5月2日當天晚間6點開始,現場將邀請台南藝術大學音樂系弦樂四重奏,和Decoy搖滾樂團現場演奏。一個小時半的音樂會過程,也將介紹該創作者、工作團隊以及相關紀錄片放映,歡迎民眾前往聆聽欣賞。(攝影/邱偉誠)

引自  http://tw.tranews.com/Show/Style1/Ne...
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