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（中央社記者黃貞貞倫敦11日專電）倫敦中國城近日出現一個高掛牆上的五彩舞獅公共藝術，這個被西敏市長形容為倫敦注入活力的新地標，是台灣藝術家蔡筱淇和友人吉川公野的傑作，每天吸引數千名民眾駐足拍照。

旅居英國近10年的蔡筱淇接受中央社記者專訪時指出，2007年底她和吉川公野提案參加倫敦西敏市議會（Westminster City Council）等單位舉辦，獎金達2 萬英鎊的中國城公共藝術設計比賽，與來自世界各地以東亞地區為主的藝術家競逐，經過激烈的評比，他們的作品「The Lion」脫穎而出。

蔡筱淇是西敏市議會資助的中國城藝術空間（Chinatown Arts Space）單位自2008年2月舉辦多項現代藝術活動與比賽以來，唯一獲獎的台灣藝術家，雕塑作品在歐洲第一大城倫敦市成為新地標，堪稱「台灣之光」。

蔡筱淇在倫敦藝術大學切爾西藝術學院（ ChelseaCollege of Art & Design ）專攻織品設計，2006年在英國皇家藝術學院（Royal College of Art）取得混合媒材織品設計碩士學位，她和專攻雕塑的日本同學吉川公野合作，以新穎的媒材，傳統但富新意的設計，獲得評審一致好評。

她說，在亞洲地區的廟宇、宮殿的入口處經常安放獅子雕像，它有避凶、守護、迎福的深意，是公認的吉祥物，他們的作品「The Lion」希望傳達熱情好客與堅定守護的意義，同時為賦予現代感，選擇了新穎的媒材帕斯佩有機玻璃（Perspex），在陽光照射下，透過折射，可以呈現如水晶般的透明感。

這隻以白、橘、黃、紅、綠為主色調，造型活潑生動的舞獅，高掛在人潮眾多的華都街（Wardour Street）上，重量高達600公斤，長360公分，寬145公分，獅身內部有鋼鐵骨架，為確保展出後安全無虞，蔡筱淇和吉川公野事前多次與建築結構工程師進行技術測試。

參賽是辛苦的歷程，製作過程同樣艱難，去年11月起蔡筱淇和吉川公野在工作室內埋首製作， 5個月時間平均每天工作12個小時，投注所有精力與物力，他們的心中只有一個信念，「一定要做到最好」。

蔡筱淇形容，「製作這隻獅子，像是跑馬拉松，是一段艱辛的過程，我們很高興順利完成」，未來這隻醒目的舞獅，至少展出10年，成為中國城重要公共藝術作品，他們直說「不敢相信我們真的辦到了！」，臉上洋溢歡喜收割的成就感。

在「The Lion」正式公開亮相的儀式上，西敏市長海安（Louise Hyam）毫不保留的表達對這件公共藝術作品的鍾愛。她說，「The Lion」雕塑作品給予倫敦中國城新的面貌，相信將使它成為全球最知名的中國城。

在熙來攘往的華都街上，記者觀察到行經的路人，驚嘆這件出色的公共藝術作品，不僅駐足觀看，並拍照留念，五彩舞獅無疑成為倫敦「吸睛」超人氣景點。

Chinatown Arts Space創意總監，同時也是評審之一的謝家聲表示，蔡筱淇與吉川公野以多彩的質材，為傳統的中國獅子注入活力四射、充滿現代感的新詮釋，使中國城的公共藝術增色不少。

28歲的蔡筱淇是才華洋溢的新生代藝術家，自2003年起獲得多個獎項肯定，包括Anything Goes服裝秀的最佳3D織品設計獎、Dorman室內寢具織品設計比賽評審特別獎、法國香檳Pommery酒瓶圖騰設計獎、英國2006新人設計展獲Fisher Meredith獎。作品並多次在日本、德國、英國等地的藝廊、國際博覽會等展出。

不僅如此，蔡筱淇接受多項專案計劃，包括2005年受英國皇家植物園委託創作大型壁飾、2006年在國家演藝廳倫敦南岸表演中心創作舞台裝置藝術、與吉川公野合作為英國知名高級百貨公司設計製作2007年春夏季暨倫敦時裝週系列大型櫥窗，去年兩人得標倫敦市政府大型戶外雕塑公共藝術提案，將於2010年底完工。

蔡筱淇坦言，「The Lion」是她從事藝術創作以來，最滿意的作品，她形容自己的藝術風格就是大膽不流俗套，色彩艷麗，「我要帶給觀眾視覺的張力，有眼睛為之一亮的驚艷感，看了作品忍不住說出『哇！』」。

展望未來，熱愛藝術的蔡筱淇有個「世界美夢」，她希望先在英國推出一系列的時尚飾品個展，未來再到全球各地展出，除了飾品，也希望再有公共裝置藝術作品，讓藝術的美感普及更多角落。

引自 http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090411/5/1hnu1.html

自由時報〔記者楊菁菁／高雄報導〕高雄捷運公共藝術有專人導覽服務，因人力成本增加，高捷公司研擬針對觀光團收費。

高捷美麗島站「光之穹頂」玻璃藝術每逢週休二日人潮絡繹不絕，觀光客一聲聲驚嘆，但往往只看個10至15分鐘，就轉往六合夜市吃小吃，觀光團沒有安排搭乘捷運，讓高捷站務人員大呼可惜。

平均每個月有近1000名觀光客到光之穹頂參觀，市府各局處也喜歡介紹社團、學校參觀高捷公共藝術，高捷公司每次都派員免費解說，長久下來人力成本增加，對於票務與運量卻沒有挹注。

高捷總經理顏邦傑要求營運部門針對公共藝術觀光團規劃收費套餐，鎖定50至100元間30分鐘的行程，讓觀光客從中央公園站搭捷運到美麗島站，進入旅客大廳觀賞「光之穹頂」，專人導覽，能讓觀光客留下深刻印象，捨得購買「光之穹頂」相關藝術品。

顏邦傑認為，旅行社安排的觀光團都是搭乘遊覽車到美麗島站，停留10分鐘拍照就離開，等於把高捷當作景點，對高捷沒有實質助益。

引自 http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090408/78/1hg8p.html

自由時報 記者洪敏隆／專題報導

台北捷運初期的公共藝術，曾歷經尋找經費及位置、類型限制等問題，新的公共藝術都儘量直接融入建築中，或彰顯在地特色，希望讓人看到藝術品，就知道到了哪一站。

台北市捷運局表示，新建的捷運站設計初期就會邀請藝術家合作，直接融入藝術概念，像幾米「地下鐵」圖像都是用轉印紙燒製於琺瑯板上，成為南港站結構的一部分。

目前已確定比照這個方式合作的還有知名漫畫家傑利小子，作品會出現在松山線的南京中山站，雕塑家林正仁的作品就直接結合車站樑柱、天花板。

未來也會加強或結合在地特色，像預定6月底通車的內湖線，松山機場站外設置「大旅行時代」公共藝術，偌大的行李箱像是迎接剛下機或是搭捷運要快樂登機的旅客。

新莊線新莊站的「編織夢」，取材自當地的紡織工業，擷取常見於竹、籐手工藝品的「方格形編」靈感，以彩色玻璃嵌板排列。

內湖線劍南路站也被捷運局認為會大受歡迎，下午夕陽斜照進站，會在牆壁上留下光影動畫；大湖公園站建築就像是艘船，站內電梯運行時還有風箏造形的雕塑，沿著扶梯彷彿在飛翔。



引自 http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090413/78/1hqnk.html